水龙吟·登建康赏心亭宋·辛弃疾楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪？🖋 今日赏析【意境解读】此词作于南宋乾道四年至六年间，辛弃疾南归后任建康通判。上片以“楚天千里清秋”起笔，勾勒出天高水长的苍茫秋色，远山如簪，却只“献愁供恨”，落日断鸿更添羁旅孤寂。词人登楼远眺，心中激荡着收复失地的豪情与报国无门的悲愤，“把吴钩看了，栏杆拍遍”两个动作，将英雄无用武之地的苦闷抒写得淋漓尽致。下片连用张翰、许汜、桓温三典，反衬自己不愿苟安、志在恢复的胸怀，末句以“红巾翠袖”揾泪，于悲凉中见无奈，意境雄浑苍凉，沉郁顿挫。【艺术特色】此词在艺术上极具匠心。结构上，上片写景抒情，下片用典言志，层次分明而气脉贯通。意象选择精当，“楚天”“秋水”“落日”“断鸿”等构成高远萧瑟的意境，与词人的激昂悲愤相映成趣。用典自然贴切，张翰思鲈、许汜求田、桓温抚柳，皆切合词人心境，既深化了情感，又丰富了历史厚重感。语言凝练有力，“把吴钩看了”之“看”、“栏杆拍遍”之“拍”，动作极具张力，而“无人会，登临意”直抒胸臆，将胸中郁结一吐为快。全词风格豪放而不失沉郁，是辛词“肝肠似火，色貌如花”的典型代表。【今日共鸣】今日是2026年8月22日，正值夏秋之交，暑气渐消而秋意未浓。我们或许没有辛弃疾那样的家国之恨，但现代社会依然有诸多“无人会”的孤独：职场上的怀才不遇，理想与现实的落差，岁月流逝而壮志未酬的焦灼。这首词告诉我们，即使身处逆境，也不应放弃对理想的坚守。当我们“把吴钩看了，栏杆拍遍”时，不妨也学词人，在叹息中积蓄力量，在等待中保持初心。愿每位读者都能在秋日长空中，找到属于自己的那份澄明与豪情。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月22日
初春小雨唐·韩愈天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。🖋 今日赏析【意境解读】此诗描绘初春细雨中的长安街景。首句以“润如酥”形容春雨的细腻滋润，仿佛酥油般轻柔地渗入大地。次句“草色遥看近却无”捕捉了早春草芽初萌、远望一片嫩绿而近观却似有若无的微妙景象，极具画意。后两句直抒胸臆，认为这初春的细雨与草色，正是全年最美的时节，远胜过暮春时节烟柳笼罩皇城的浓丽。全诗通过细腻的观察和对比，营造出一种清新、淡雅、充满生机的早春意境。【艺术特色】韩愈此诗以简练笔法见长。用“酥”字形容春雨，新颖而贴切，化无形为有形，通感手法妙绝。第二句以“遥看”与“近却无”的对比，写出草色在距离变化中的视觉效果，极具动态层次。后两句以“最是”和“绝胜”形成强烈对比，突出初春之美的独特价值。全诗语言洗练，意象鲜明，不事雕琢却韵味悠长，展现出韩愈高超的语言驾驭能力和对自然敏锐的感知力。【今日共鸣】在快节奏的现代生活中，人们往往追逐繁华与浓烈，却忽略了身边细微的美好。这首诗提醒我们，真正的诗意常藏于平淡之中：一场温柔的春雨、一处初生的草芽，都是自然赠予的礼物。它教会我们放慢脚步，用心感受季节更替的微妙变化，在细微处发现生活的美与希望。这种对初春的珍视，恰似对人生初始阶段的珍惜，激励我们把握每个充满可能性的“早春”时刻，以清新之心迎接未来。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月21日
天净沙·秋思元·马致远枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。🖋 今日赏析【意境解读】此曲以极简的笔触勾勒出一幅苍凉的秋日羁旅图。枯藤、老树、昏鸦，三个意象叠加，奠定萧瑟基调；小桥、流水、人家，却以温暖明净之景反衬游子孤寂；古道、西风、瘦马，进一步渲染漂泊之艰。末句“断肠人在天涯”如点睛之笔，将前文所有景物凝聚于天涯游子的愁肠，情景交融，令人黯然神伤。【艺术特色】全曲仅二十八字，却运用白描、列锦的手法，将九个名词意象巧妙排列，不作任何连接词，却自然形成有机整体。曲中动静相生（昏鸦与流水）、明暗对比（人家与古道）、色彩映衬（枯藤之褐、夕阳之红），层次丰富。音韵上，平仄交替，节奏顿挫，读来抑扬有致，余韵悠长。此曲被誉为“秋思之祖”，实至名归。【今日共鸣】在快节奏的现代生活中，许多人远离家乡，为梦想奔波。当夜幕降临，华灯初上，地铁站台上疲惫的身影，或异乡出租屋里独对屏幕的落寞，何尝不是另一种“古道西风瘦马”？然而，恰是这份“断肠”之愁，提醒我们珍惜故乡的温情，也激励我们直面人生的旷野。愿每一位游子，在苍茫旅途中，仍能寻得心灵的栖息之所。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月20日
临江仙·滚滚长江东逝水明·杨慎滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。🖋 今日赏析【意境解读】开篇以长江东逝、浪花淘尽英雄的壮阔画面，将历史长河的苍茫与个体生命的渺小并置，营造出深沉的历史感。随后“青山依旧在，几度夕阳红”以自然永恒对照人事易变，山色与夕阳的意象既宏阔又温润，透出对时间流逝的无奈与超然。下片将视角拉回江边渔樵，白发与秋月春风构成淡泊的日常图景，一壶浊酒、笑谈古今，将历史悲欢融入闲适生活，意境旷达而苍凉，余韵悠长。【艺术特色】词作以豪放与旷达兼融的风格著称，运用对比手法（如长江与英雄、青山与夕阳、白发渔樵与历史功业）强化主题。语言凝练，意象鲜明，“浪花淘尽英雄”成为经典隐喻。结构上由景入情，由历史到现实，层次递进。结尾“都付笑谈中”以轻描淡写收束沉重话题，举重若轻，尽显词人哲思。全词既有古典词章的韵律美，又蕴含深邃的人生智慧。【今日共鸣】在快节奏的现代生活中，人们常为成败得失而焦虑。此词提醒我们：功名如浪花易逝，而青山夕阳恒在。不妨在忙碌之余，学那江上渔樵，以一杯清茶或浊酒，笑看世间风云。无论身处职场、学业还是人生起伏，保持一份豁达与从容，将过往视作笑谈，便能从历史长河中获得内心的平静与力量。这首词穿越五百年，依然能抚慰当代人的心灵。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月19日
登高唐·杜甫风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。🖋 今日赏析【意境解读】此诗写于大历二年（767年）秋，杜甫流寓夔州时。首联以“风急天高”起笔，勾勒出秋日江边的空旷与肃杀，猿啸哀转，鸟飞盘旋，营造出苍凉悲壮的意境。颔联“无边落木”与“不尽长江”相对，空间上极尽辽阔，时间上蕴含永恒，将个人渺小置于天地宇宙之间，更显秋意之深、愁绪之重。颈联“万里悲秋”与“百年多病”对举，漂泊之愁与病痛之苦交织，一个“独”字道尽孤寂。尾联“繁霜鬓”与“浊酒杯”形成视觉与味觉的双重苍凉，全诗八句皆对，却自然流转，如江河奔涌，悲而不馁。【艺术特色】此诗被后人誉为“古今七言律诗第一”。其艺术成就首先在于对仗的精工：全诗四联皆对，首联句中自对（“风急”对“天高”，“渚清”对“沙白”），尾联宽对，但读来不觉刻意，反而增强了节奏的顿挫感。其次，杜甫善用叠词与数字：“萧萧”“滚滚”模拟落叶与江涛之声，如临其境；“万里”“百年”从空间与时间两个维度拓展意境，使悲情具有深广的涵盖力。此外，诗歌语言凝练，意象密集，如“风急”“天高”“猿啸”“落木”“长江”等，共同构成一幅立体的秋景图，而情感则层层递进，由景入情，由个人遭遇升华为对时代命运的深沉感慨，体现了杜诗“沉郁顿挫”的典型风格。【今日共鸣】在快节奏的现代生活中，人们常被琐事缠身，难以体会“无边落木”“不尽长江”的宏阔意境。但杜甫诗中那种对时光流逝的敏感、对生命磨难的抗争，依然能触动我们。无论是职场压力还是人生挫折，我们常如“万里悲秋常作客”，在异乡或内心中漂泊。然而，杜甫并未沉溺于哀叹，而是以诗笔将苦难化为永恒的艺术，这启示我们：即使身处困境，也要寻找精神的出口，用坚韧与智慧去面对“艰难苦恨”。今日读此诗，仿佛与千年前的诗人对话，让浮躁的心得以沉静，在苍茫天地间找到自己的坐标，获得一份超越时空的力量。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月18日
临江仙·夜归临皋宋·苏轼夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。🖋 今日赏析【意境解读】此词作于苏轼谪居黄州期间。一个深夜，词人宴饮归来，醉意朦胧，家童沉沉睡去，敲门不应。他索性倚杖江边，静听江涛之声。此时万籁俱寂，唯闻江水东流，词人心境由躁动转为澄明，顿悟人生真谛。江声、风静、縠纹，构成一幅静谧而辽阔的画面，将词人从尘世纷扰中抽离，带入与天地合一的精神境界。【艺术特色】全词以白描手法叙事，语言质朴自然，却蕴含深远哲理。上片以“醒复醉”“敲门不应”等细节烘托深夜独归的孤寂，下片则笔锋陡转，以“长恨”“忘却”直抒胸臆，再以“小舟”“江海”作结，比喻超脱羁绊的愿望。词中运用对比（家童鼾声与江声、营营与江海）、象征（小舟、江海）等手法，虚实相生，境界开阔，体现了苏轼“以诗为词”的豪放与旷达。【今日共鸣】在快节奏的现代生活中，人们常被工作、社交、信息所裹挟，身心俱疲。苏轼的“长恨此身非我有”道出了无数人的无奈，而“小舟从此逝，江海寄余生”则是一种对精神自由的渴求。此词提醒我们，在喧嚣之外，不妨寻一刻宁静，倾听内心之声，放下功利与焦虑，重拾生命的本真。无论身处何境，保持一份超然与洒脱，便是对生活最深沉的回应。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月17日
临江仙·滚滚长江东逝水明·杨慎滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。🖋 今日赏析【意境解读】这首词开篇即以壮阔的江景起兴，滚滚长江东流不息，浪花淘尽千古英雄。时光如流水，功业终成空，唯有青山依旧，夕阳几度红。下阕笔锋一转，聚焦于江边白发渔樵，他们惯看秋月春风，一壶浊酒相伴，笑谈古今兴亡。全词意境苍凉而豁达，既有历史的厚重感，又有超脱尘世的闲适，将自然永恒与人事无常的对比展现得淋漓尽致。【艺术特色】杨慎以简练而富有张力的语言，勾勒出宏大的历史画卷。开篇两组对句“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”与“是非成败转头空”，既写实又写意，音韵铿锵，节奏明快。“青山依旧在，几度夕阳红”以自然景物作衬，对比强烈，点出永恒与短暂的主题。下阕“白发渔樵”与“浊酒”“笑谈”则营造出淡泊宁静的意境，语言质朴却深含哲理。全词情景交融，将历史感慨与人生彻悟融为一体，体现了明代散曲式词作的疏朗风格。【今日共鸣】身处快节奏的现代社会，我们常为成败得失而焦虑不安。这首词提醒我们，历史长河中的丰功伟绩尚会随浪淘尽，何况个人一时之荣辱？当我们在忙碌中抬头，不妨学那江上渔樵，以平常心看待风云变幻，珍惜当下的简单快乐。无论时代如何变迁，青山与夕阳依旧，内心的从容与旷达，才是穿越时光的永恒智慧。愿读者在诵读中，寻得一份超然物外的宁静。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月16日
山园小梅·其一宋·林逋众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。🖋 今日赏析【意境解读】此诗开篇以“众芳摇落”点明时令，万木凋零之际，唯梅花傲然绽放，独占小园风情。颔联“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”堪称咏梅绝唱，勾勒出一幅清幽淡雅的月下赏梅图：稀疏的梅枝横斜在清浅的水面，缕缕幽香在朦胧月色中飘散。颈联以霜禽、粉蝶的痴态侧面烘托梅之清高，尾联则将诗人与梅花融为一体，在低吟浅唱中自得其乐，不慕世俗繁华，尽显隐逸者的超然心境。【艺术特色】此诗以咏物寄怀见长，通篇不着一“梅”字，却将梅之形神刻画入微。诗人善用对比与侧面描写，以“众芳摇落”反衬梅之孤傲，以霜禽偷眼、粉蝶断魂的拟人化手法，赋予梅以人格化的魅力。语言清丽洗练，对仗工整，尤以“疏影”“暗香”二词，以视觉与嗅觉的通感，营造出空灵静谧的意境，开创了咏梅诗的新境界，被后世誉为“千古咏梅绝唱”。【今日共鸣】时值八月，夏末秋初，万物尚有余韵，但梅之傲骨早已印在心底。在快节奏的现代生活中，我们常被喧嚣裹挟，而此诗提醒我们：真正的从容，是如梅般在无人问津处依然自放清香。它鼓励我们保持独立的人格，不随波逐流，在独处中找到精神的富足。无论是职场中的坚守，还是生活里的平淡，若能如林逋般“幸有微吟可相狎”，便能在纷扰中寻得一方澄明宁静的天地。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月15日
登高唐·杜甫风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。🖋 今日赏析【意境解读】此诗写于大历二年（767年）秋，杜甫流寓夔州时。首联以“风急天高”开篇，勾勒出秋日江边的壮阔画面，猿啸声中透着哀戚，飞鸟盘旋更显苍茫。颔联“无边落木”“不尽长江”以天地为背景，将秋的萧瑟与江水的永恒交织，形成时空的深邃感。颈联直抒胸臆，“万里悲秋”与“百年多病”叠加，将个人漂泊与衰老的悲凉融入无边秋色，尾联则以“繁霜鬓”与“浊酒杯”收束，道尽沧桑与无奈。全诗意境雄浑高远，悲壮而不消沉，展现了杜甫沉郁顿挫的典型风格。【艺术特色】此诗在艺术上被誉为“古今七言律第一”。全诗八句皆对，对仗工整而不显板滞，如“风急天高”对“渚清沙白”，“无边落木”对“不尽长江”，自然流转。语言精炼，意象密集，如“急”“高”“哀”“清”“白”等字眼，精准传达物候特征与心境。结构上，前四句写景，后四句抒情，情景交融，尤以“万里悲秋常作客”一句，连用“万里”“悲秋”“作客”等词，层层递进，将羁旅之愁与病痛之身推向极致。杜甫善用对比，如“落木”之有限与“长江”之无穷，暗含生命短暂与历史永恒之思。【今日共鸣】身处高速发展的时代，我们常被琐事裹挟，或感到孤独与无常。杜甫的《登高》提醒我们，面对自然的辽阔与时间的奔流，个体的悲欢虽渺小，却真实而有分量。诗中的“无边落木”与“不尽长江”不仅是秋景，更是对生命进程的隐喻——我们无法阻止落叶与流水，却能选择如何立于高台，审视自身。在忙碌之余，登高远眺，或可卸下重担，与自己的“万里悲秋”和解。这份跨越千年的苍凉与坚韧，依然能给予今人面对困境的勇气与诗意栖居的智慧。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月14日
登高唐·杜甫风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。🖋 今日赏析【意境解读】首联以“风急天高”开篇，勾勒出秋日登高的苍茫背景，猿啸声中透出哀戚，沙洲上飞鸟盘旋，画面开阔而凄清。颔联“无边落木”“不尽长江”以壮阔的意象将秋意推向极致，落叶飘零与江水奔涌形成动与静、有限与无限的对比，暗含时光流逝、生命短暂的深沉慨叹。颈联“万里悲秋”与“百年多病”将个人漂泊之苦与年老多病之痛交织，登台远望，天地之间唯有孤身一人，孤寂感油然而生。尾联“繁霜鬓”“浊酒杯”以细节收束，将国难家愁与个人潦倒融于一杯浊酒，意境沉郁悲凉，却又不失雄浑高远。【艺术特色】此诗是杜甫七律的巅峰之作，被誉为“古今七律第一”。全诗对仗精严，八句皆对，且句句自然，毫无雕琢痕迹。首联“风急”对“渚清”，“天高”对“沙白”，动静相衬；颔联“落木”对“长江”，“萧萧”对“滚滚”，声形并茂；颈联“万里”对“百年”，“悲秋”对“多病”，时空交错；尾联“艰难”对“潦倒”，“苦恨”对“新停”，情辞相称。语言凝练而富有张力，如“萧萧”“滚滚”叠词强化了秋声与江势，无形中增强了节奏感。整首诗情景交融，将个人身世之悲升华为对宇宙人生的哲思，体现了杜甫沉郁顿挫的典型风格。【今日共鸣】在快节奏的现代生活中，人们常感漂泊无依，压力如山。杜甫笔下的“万里悲秋”“百年多病”虽有其时代烙印，但那种“艰难苦恨”的沉重感，依然能击中当下为生活奔波的你我。登高望远，或许不能即刻消解忧愁，但那份“无边落木”“不尽长江”的壮阔，提醒我们：个体虽渺小，生命虽短暂，但宇宙永恒，江水不息。当我们感到困顿无力时，不妨也登高远眺，在自然的苍茫中重拾内心的平静与力量。这首诗跨越千年，依然能让人在共鸣中寻得一丝慰藉，这正是经典的永恒魅力。每日诗词，与你共赏 · 2026年08月13日